Kevin Costner: Últimas noticias, videos y fotos de Kevin Costner | Univision

nombre propio de una persona es lo que le permite empezar a reconocerse a sí mismo como individuo que a su vez es componente de una familia, una sociedad, una raza, un género, etc. Por eso, se podría decir que es nuestro nombre propio aquello que nos humaniza, lo que nos brinda un carácter que es enteramente nuestro más allá de que lo compartamos con quien sabe cuántas personas más en el planeta.

Entre las dificultades de encarnar un personaje está la de darle credibilidad a través del habla. Las expresiones y el tono nos indican el contexto del que proviene y, aunque no lo creas, representa un elemento fundamental hasta para la historia.

La expresión Opera Prima es un término en latín que significa «primera obra», se usa para referirse a la primera realización profesional de un artista. Dicha expresión es bastante antigua y estaba en desuso hasta que fue revivida en los 70 (según cuenta la leyenda) por el artista y cineasta Andy Warhol, para referirse a la primera película, o el debut cinematográfico de un director.

La carrera actoral de Kevin Costner inició en los ochenta, pero fueron los noventa la década en la que se consagró como estrella. Después de Silverado (1984) y No Way Out (1987), llegó Brian de Palma con la recordada The Untouchables (1987). La película fue un éxito de crítica y taquilla y recibió cuatro nominaciones a la Academia.

Como cualquier serie antológica que se respete, Amazing Stories no escatimaba en estrellas invitadas que participaban de sus episodios.

Dentro del universo de las series antológicas, Amazing Stories posiblemente fue uno de los shows que más marcó a toda una generación, con historias de fantasía y horror liviano para toda la familia, dirigidas por algunos de los autores más reconocidos del cine y protagonizadas por actores de gran calibre.

Brian De Palma es un célebre director nacido en New Jersey que inició su carrera hollywoodense a fines de los 60, principalmente con películas de thriller, misterio y terror, debido a su tendencia particular de construir la narración de un filme incurriendo en el trasfondo psicológico de sus personajes, lo que le permite crear enfoques que explayan facetas muy oscuras de los protagonistas de sus películas, siendo esta uno de los principales motivos por el que las pocas comedias que tiene entre sus obras, posean un fuerte lado dramático o siniestro.

La vida es una montaña rusa en todos los ámbitos, así que si un día estás en la cima al otro puedes caer estrepitosamente. Lo mismo le pasa a los actores de Hollywood, que un día tiene un gran éxito y al otro participan de la peor película del año. Algunos ya están acostumbrados y suelen ser nominados a los Razzies, otros no pueden creerlo. Aquí tienes algunos ganadores del Oscar que ganaron también un Razzie, aunque no lo creas (y ellos tampoco).

Así como las películas de acción tienen su momento de palizas ya sea armadas como cuerpo a cuerpo, los westerns estallan en su clímax generalmente con escenas de duelos.

Son héroes sin proponérselo: es el llamado de la selva en el amor, una corriente salvaje que se lleva todo por delante con tal de poder estar cerca una mujer que en determinado momento hace que quien la ame no encuentre absolutamente nada capaz de detenerle.

Es sabido que Hollywood es capaz de hacernos creer cualquier cosa. Y lo aceptamos, de eso se trata: de creer —convencernos— que un hombre puede ponerse un traje y encogerse para combatir el crimen en Ant-Man, que un experimento genético fallido puede resultar en dinosaurios asesinos con una gran inteligencia en Jurassic World, o que una persona vino del futuro para enfrentarse a un robot de ese futuro y proteger a la madre del líder que los salvará en ese mismo futuro en Terminator: Genisys.

Algunos actores no reflotaron nunca, otros murieron, y unos pocos regresaron de un auténtico infierno para volver a trabajar a salto de mata. La realidad es que los paraísos artificiales de las drogas más variadas están al alcance de cualquiera, lo mismo que el alcohol en grandes proporciones y toda clase de grados y sabores, a tal punto que su adicción puede hacer perder para siempre toda perspectiva de vida.

Mucho más largas de lo habitual, estas producciones jugaron fuerte por cumplir con las necesidades de un guión muy estructurado, complejo, a veces en medio de una puesta en escena de auténtico lujo muy detallista.

¿Se imaginan que los personajes más importantes de las películas hubiesen sido interpretados por otros actores totalmente diferentes? Quiero decir ¿Titanic hubiese tenido tanto éxito interpretada por otra actriz?

Waterworld

Kenneth Branagh es un fenómeno que viene del teatro inglés más celebrado, capaz de llenar salas en Londres, y meterse de lleno en películas de raro intimismo psicológico o muy espectaculares versiones de clásicos como Frankenstein o Hamlet hasta llegar al cómic de Thor… y no parar ahí.